陳列を終えた「MODE , a la mode」展会場風景より。小店のほぼ二倍のスペースを壁面まで使ってかつてのモードと現在のア・ラ・モードの痕跡を展示販売いたします。会場中央から片隅にあるものまで厳選された品々を、じっくり、具に、ご覧いただければ幸いです。
■昨日の朝日新聞朝刊一面の一角を飾った“(正岡)子規直筆「幻の書」”を神妙に拝見し、あとは「どう考えたってこの値段じゃ落札できるわけない」札を数点入れただけで、2009年小店の「明治古典会七夕古書入札会」(東京古書会館)は打ち止め・こちらは先に進まねば、というわけで再度お知らせを。本日・7月4日(土)12時より、小店隣室 - 入口は同じ207号室です - で『MODE, a la mode -アール・デコ期の香水瓶・挿絵本から21世紀ラグジュアリーブランドの印刷物まで-』がスタートいたします。会期は7月18日(土)までの間の火・木・土曜日、各日12時より20時、最終日のみ15時閉場となります。詳細については是非こちらをご参照いただきたく、また、香水瓶の本体と栓に刻まれたノンブルの理由や、その両者が同一でないものを「マリアージュ」と呼ぶのだとか、ネーミングはもとより物語を濃やかにまとった香水にまつわるエピソードは明日、ご希望の方には会場でコレクターさんにご説明いただくとして、少しは古本屋らしく挿絵本のラインナップを少しく加えておくと……マルティによる扉手彩色プレート+章頭飾入『TOI ET MOI』や手彩色5図入の『LA DUCHESSE DE LANGEAIS』、ジョルジュ・ルパッブ挿画『L’ABBESSE DE CASTRO』、ラボチェッタ挿画手彩色『LA VENUS D’ILLE』、ジョン・オースティン挿画『THE INFERNAL MARRIAGE』、ヴェルテ挿画・リトグラフ『LES JEUX DU DEMI-JOUR』、ジャン・コクトー序、アンリ・ジャドーとジョルジュ・ルパブによる挿画入り『L’ILLUSIONNISTE / DEUX COUVERTS』、ルネ・ルクレルク著、アンドレ・マッソン挿画、 石版画5葉・両名署名入『O MESANGE, O PEUT-ETRE』……といった具合。挿絵本だけは「七夕」に負けない品揃えかも。香水関係の広告は、グリュオーの手になるものが多数含まれていることが判明、雑誌『Flair』は一冊追加でオリジナルが合計5冊となり、コム・デ・ギャルソンの『six』は4冊新規追加、J.W.のDやACのG、CのM.A.P.のトート(この辺り記号化。意を汲まれたし)なども入り、かつてのモードと文字通りのア・ラ・モードがうち揃いまして、みなさまのご来店をお待ちいたしております。
表参道と「七夕」開催中の東京古書会館のある神保町とは地下鉄で一本。ここはひとつ序でに日月堂もよろしくお願いいたします!* 「MODE」展出品商品のほとんどは、会期中のみの販売となります。お見逃し、お買い逃しなく…。
■落札したまま数カ月、依然未整理・積みっ放しになっていた一角を切り崩すと、こんなものが出てきました。『NEUE FOTOKUNST KALENDER 1931』(当時のオリジナル)。ドイツで発行された1931年用カレンダーで、タイトルの通り図版全てに当時最先端の“新興写真”が使われたもの。片面刷り・1P=一週間という仕様を基本にして、49点の写真が巻末の一覧とともに収められています。飛行機、自動車、行動する女性、マネキン、大型機械、ガラスと鉄、雨にたたかれる大通り、都市の活気、都市の憂愁、新たな美を見出す視点、新たに得られたパースペクティブ、写真が可能ならしめる光の階調……と、改めていうまでもなく、同時代の日本でも盛んに議論され、提唱され、実行された“新興写真”のエッセンスが、ドイツではカレンダーなんていう日常的なものにまで充満していたんですね。試みに、ゲランの香水「夜間飛行」の誕生はいつかと調べてみると1933年。ちなみに同じくゲランが生み出した名作のひとつ「ミツコ」は1919年の誕生。ジャポニスム=アール・ヌーヴォーからモダニズムへ。香水の歴史もまた、写真と同じように、時代の変遷を映してきたもののひとつだったに違いありません。新着品に話しを戻して付言すれば、写真集でも美術書でもなく、本来使用するのが目的のカレンダーだけに、完品での出現は稀ではないかと思う次第です。来週、仕事の手が追い付けば、このカレンダーと同じ旧蔵者が戦前の欧州から持ち帰った冊子・紙モノの小型ダンボール箱一箱分を整理して店頭に出しま……いえ、出したいと。やまぁ出せるといいなと。ううう。出せるのかなあ。
■一週間後にスタートする展示販売企画についての簡単なご案内を、先ず。7月より移転準備に入る9月半ばまで、小店隣室の空きスペースを利用していくつかの企画を展開してまいります。その第一弾として、7月4日(土)より18日(土)まで、小店自主企画「MODE, a la mode-アール・デコ期の香水瓶・挿絵本から現代ラグジュアリーブランドの印刷物まで-」(…またしてもくどいタイトルですみません。これで少しはお分かりいただけるでしょうか)を開催することとなりました。企画全体の骨格や販売アイテム等については、来週月曜日に「その他のご案内」のページ内で詳しくご案内いたしますが、「モード」をキーワードに集積した展示販売商品群より、左の画像はほんの一部。ここだけでもラリックによるデザインの香水瓶や紙製パッケージがあり、バカラ社製の香水瓶があり、エナメル手彩色のアトマイザーがあり、ガーターベルトに留めていたという銀製文様浮彫の香水ボトルあり…とまぁ、私も初見のものばかり。この他。国産香水の「カッピー」、資生堂やパピリオの白粉の紙製パッケージなども。小店での企画だけに、アール・デコ期のテキスタイル・デザインの原画から、先端印刷技術を駆使し意匠を凝らした宣伝印刷物や宣伝冊子なども併せてご覧いただこうという趣向です。これまでもさまざまなかたちで企画型の展示販売を手掛けてきた小店ですが、個人のコレクターの方と組んでの試みも、隣室とはいえ小店本拠地での試みも、実はこれが初めて。しかも、安い・早いのファストファッション全盛の時代にあって、ひとり逆方向に暴走してみせようという無謀な企画。成否の鍵は全てお客様にあり。後日の詳細もご高覧の上、一人でも多くの皆様にご来店いただければ大変有難く存じます。何卒よろしくお願い申し上げます………とここからが追加情報。企画の詳細を6月29日(月)「その他のインフォメーション」のこちらのページにアップいたしました。ご時世に逆らってのゴージャスな企画、しかしお値段は時宜を得てかなり抑えめという必見企画。会期は18日(土)までとはいえ実質7日間の短期決戦のためどうかくれぐれもお見逃しなく。続いて7月21(火)からは“古本海ねこ”さんとそのお仲間による「古本海ねこ6日間限定ショップ」が開店します。絵本を中心に、本にまつわる人形や雑貨を展示販売。生音は難しいのですが、海ねこさんのセンスで楽しく賑やかなお店になりそうになりそうですねこれは。これまたもちろん、いうまでもなく必見です。詳細はこちらを。ううむ。6日間ではもったいないゾ。8月の企画については近日中に追ってご案内申し上げます! お楽しみに。
■「絵本はやりませんよ」とこれまで大見得きり続けてきてナニですが、数年前、戦後の児童文学に関わっていらした編集者の方に見せていただいて以来、「…あれだけは、欲しいかも。」と思っていたのが今週最初の新着品、ペーパーバックスの発案で知られるペンギン・ブックスが発行していた『パフィン・ピクチャー・ブック』のシリーズ。今回、約30冊一括 - 犬猫など“いかにも”なのが一冊もないところも小店的にはツボでした - を落札したなかから、表紙ばかりか中面ともに、とても子供向けとは思えない意匠・内容をもつ鉄道がらみの3冊を画像にアップしています。上段の『LOCOMOTION』と下段の『A BOOK OF TRAIN』はともに1951年発行の重版。中段『THE EMETT FESTIVAL RAILWAY』は同じ年発行の初版、「A PUFFIN CUT-OUT BOOK」シリーズの第7号で中面は全て切り抜き&組立用のパーツと解説、表紙の絵がそのお手本となっているという優れモノです。日本でもすっかり知られるようになったロシア絵本からフランスのカストールへ、カストールからイギリスのパフィンへと受け継がれたこのあくまで質素な、しかし子供を子供扱いせず真摯につくられた絵本の系譜の先に、日本がどのような構えでもって連なろうとしていたのか、万事迂闊な私のこととはいえ、先の機会に聞きそびれてしまったことが今更ながらに悔やまれます。
■健全な子供と青少年の育成。この視線のおおもとに、時に胡散臭いものが伺えるケースが間々あるというのも厄介で。ヒットラー・ユーゲントなんていうのは差し詰めこちら側の系譜の代表格ですが。ナチス・ドイツの宣伝誌3冊が新入荷いたします。題して『Freude und Arbeit』、英語にすると『JOY AND WORK』、意を汲むならば“飴と鞭”? というのはひと先ず措いて、入荷はいずれも1940年の発行で、この時期ですから日本の文化(某音楽家のコメントあり!)や植民地政策などの記事・写真もあり、またもちろんドイツで絶大な支持を受けていた当時のトップとその配下は写真に記事にとちあちこち忙しく登場しております。表紙に見られる力強いグラフィック表現はカラー、レイアウトとも中面でも健在。表層だけをとらえていえば、正直、カッコいい。日本の『FRONT』にしてもそうですが、言葉もなく見入ってしまうカッコよさというのは実はそこのところですでに不穏等なんじゃないか? 過剰な健全さや明るさ、カッコよさには、時にそれを凌駕するいかがわしさが紛れ込んでいることに、常に敏感でありたいものだと思います。さて、今週はこの他にも『本という美術』『ポスター芸術の革命 ロシア・アヴァンギャルド展』『長谷川利行』等美術展図録約20冊、『ホルスト・ヤンセン』『クルト・シュビッタース』等美術洋書が約20冊など、今週すでに棚に入れたもの・近々棚入れ予備軍あり、ご来店のほど、何卒よろしくお願い申し上げます。
■五反田の古書会館内に借りていた倉庫を引き払い、カーゴ2台分の本・紙・その他諸々を赤帽に積み込み、先ずは自宅に一部を積み下ろす。玉突き状態で自宅からはみ出した物品を積み増しして店に全部を下ろす。その足で今度は店から目黒のジェオグラフィカさん納品分を積みこんで目黒に移動、納品・陳列……かくして移転に向けて最初の「長征」を終えた日月堂より、今週も新着品のご紹介です。先ずは『FLUXUS (Newspaper) NO.MARCH,1964』、ここ数カ月では久しぶりに現代的な新着品であります。フルクサス・ニュースペーパーの第3号で、リプリントではない正真正銘のオリジナルである、ということも判明してしまう優れた資料 - 2004年から2005年にかけて「うらわ美術館」で開催された「フルクサス展」の図録 - によれば、“迅速にかつ安価に発行の可能な媒体として、一時はFluxus 1に代わるものとして制作された”のだとか。話が前後してしまいますが、オリジナルとリプリントとで異なるサイズまで、この図録によって確認できます。ついでなので第3号についても図録からひっぱると“編集から(ジョージ)ブレクトの名前がなくなり、4面に彼のRiver Waxのコーナーが設けられている。2面、3面は見開きで、フルクサス・エディション、フルクサス・コンサートを告知。他にフリントのテキストやヴォーティエのHolesなどを掲載”と実に簡潔にして要を得ております。解説とはこうありたいと思います。ジョージ・ブレクトはフルクサス初期の主要メンバーの一人で、その名前はあのブレヒトからとられたものだとか。19世紀末から大戦期まで、分離派に始まって未来派もダダも、ロシア構成主義もシュルレアリスムも、バウハウスやデ・ステイルも含め、芸術分野に新たな側面を付け加えてきたのは常に分野横断的・越境的(国際的)な運動体だったのではないかと思います。フルクサスはそれらの正嫡にして、20世紀最後の運動体だったのではないかと、とすれば、運動体の代わりに「全体」ばかりが物事を動かす今日にあって、フルクサスもまた既に十分過去、歴史の向こうの存在、ということになりましょうか。
『COLLECTION DES PLUS BEAUX NUMEROS DE COMOEDIA ILLUSTRE ET DES PROGRAMMES CONSACRES AUX BALLETS & GALAS RUSSES DEPUIS LE DEBUT A PARIS 1909-1921』。画面中央が細工の施された表紙、左は1909年初演時のコメディ・イリュストレの表紙現物の貼り込み。モノクロではよく目にしていた右の有名なニジンスキーの写真は赤で刷られていました。
■こちらもまさしく運動体。またしても、の、ディアギレフのバレエ・リュス関連。しかし何故またこうも毎週マイシュウ……という話はまた来週にして、今週入荷したのは1922年に刊行された『COLLECTION DES PLUS BEAUX NUMEROS DE COMOEDIA ILLUSTRE ET DES PROGRAMMES CONSACRES AUX BALLETS & GALAS RUSSES DEPUIS LE DEBUT A PARIS 1909-1921』。この長い長いタイトルが全てを物語っているのでしょうが、要は1909年の初演以来1921年まで、年毎にバレエ・リュスのパリでの活動や演目の概要を紹介して、あとは毎年毎年『コメディ・イリュストレ』誌とバレエ・リュスの公式プログラムからいいとこ取りして一冊にまとめた分厚い豪華本、ということになります。この本の場合、いいところ取りというのはプログラムや雑誌の表紙、記事や写真図版の現物そのものを貼り込み、綴じ込み、年度によってはプログラム丸ごと収めるという椀飯振舞、手彩色の施されたピカソによる衣裳画2点まで綴じ込まれております。コレクターズ・アイテムとしては大いにありだけれど、何だか軽薄な本? と、正直いって少々甘く見ておりました。ところが。何しろあのニジンスキーが“当時の元版”でこんなに沢山出てくる本・冊子類というのはそう見当たらず、おそらくバクストの舞台・衣裳に関する仕事を一冊で最も多く、しかもカラーで見られるのはこの本であり、浅薄な私はそのことによって漸く、バレエ・リュスのもたらしたインパクトにバクストの才能が大きく寄与していたであろうことに思い至った次第です。この、在庫の再利用という極めて現代的なエコの発想で作られた豪華本の刊行前年、ディアギレフは「眠れる森の美女」でこれまた極めて今日的な経済的破綻の憂き目に会っております。エコと経済。バレエ・リュスったら、フルクサスより今日的かも。冗談はさて措き、今週はこの他、芝園館を中心とした戦前の映画館の週報1袋分、『ヴィオネ』、図録『MOMENTS DE MODE』、京都服飾財団発行『DERSSTDY』等ファッション関係書籍・資料60点超、短命に終わったけれども高名な雑誌フレアをこれまたいいとこ取りして復刻合本した『The best of Flair』などが店に入ります。また、ジェオグラフィカさんには新規商品投入完了、小店隣室で7月スタートの企画展については来週お知らせいたします。こちらも併せてよろしくお願いいたします。
■本日6月13日(土)は、どうしてもはずせない所用があり、店を開けるのは午後4時半頃からとなります。お立ち寄りの際にはどうかご留意いただけますようお願い申し上げます。来週は通常の営業に戻ります。東京も梅雨に入り不安定な天候が続きそうですが、ご来店いただければ幸甚に存じます。個々に御礼申し上げたい方たち多数あり、来週にはご連絡をとらせていただきます。いま少しお時間をいただけますよう、この場を借りてお願い申し上げる次第です。
■今週の新着品、先ずは久しぶりの「和モノ」から。画像は明治25年に京都で発行された『工芸新図』の二冊より。画工名に「幽峰」とありますが、この人物については全く手掛かりがありません。さて、この二冊、着物や染めもの・織物、陶磁器・漆器、家具調度や印刷物まで、あらゆる工芸デザインに対応しようという図案集で、全編多色刷りの木版画。ちょっと見、抽象的デザインかと思うとこれが動植物をモチーフにしたものが多く、その七変化には眼が釘付け。例えば画像左から三点目の縦に連続する図版、実は“鶴と亀”をモチーフとしたもので、長寿の亀の長ぁーい尻尾のフサフサを優美な曲線に変えています。網をバックに鯉と鯛とそれぞれ一尾と二尾とで球形を描いて見せたかと思うと、唐獅子は四肢をひろげて“開き”のような格好、龍は真っ正面から捉えた上に尻尾の先を枠罫からはみ出させるという大胆さ、真正面から、ということでは鳥類を扱っていながら全然鳥には見えない奇天烈な図案も多数。奇想、或いは“過剰”を抱えたこうしたデザインは、いってしまえばモダニズムという名の洗練もしくはカッコイイ前衛が置き去りにしてきたものということになるのかも知れませんが、見過ごしにするには……むむむむ。ちょっと勿体ない気がします。
日本の音楽史上、ひとつの画期となった大正14年のアンリ・ジルマルシェックス6夜連続演奏会のパンフレット。画像左端と中央はマチスによるジルマルシエックスの肖像画、右上はラヴェル楽曲の日本初演を謳った1P、右下はプログラム随所に配置されるアヴァンギャルドな組版から。
■昭和30年山文社発行、薩摩治郎八著『せ・し・ぼ・ん』のP26より「本邦に於ける欧州近代音楽紹介事業は有名なラヴェル作曲演奏家のピアニスト、アンリ・ジルマルシェックス招致によって実現された。」- 今週の新着品2点目は大正14年に帝国ホテルで開催されたその演奏会のパンフレット『アンリー・ヂルマルシエックス洋琴演奏会』です。薩摩自身、上記引用部分に続いて「私が執筆出版した解説書は、当時にしては豪華版」と記している通り、A4サイズでアート紙51P、表紙はマチスによる肖像画の貼り込みに文字全て銀箔押し、演奏会データはもとより薩摩による演奏家、作曲家、楽曲の詳解、大田黒元雄の推薦文、ジルマルシェックス文・小松耕輔訳「ラヴェルのピアノの技巧について」4P、藤田嗣治による薩摩の肖像画、同じくドランによるバルトーク、果ては画像右下の前衛的組版を1P使って入れるなど当時のアヴァンギャルド・デザインまで取り入れて贅沢に配置、とまぁお言葉通りの豪華かつ充実した内容。しかしそれも当然のこと、この時の演奏会は「主観的音楽」「追想的音楽」「舞踊音楽」の3パートで各2夜・全6夜にわたって63曲を演奏するというもの。しかもその内33曲が日本初演、加えてラヴェルの「FIVE O’CLOCK, FOX TROT」は世界初演。大田黒が寄せた「通常のピアニストの曲目に載せられない」ドビュッシー、バルトーク、デファリャ、シマノフスキーらの作品が演奏されることを慶事とする文章にもある通り、F・シュミット、A・ルーセル、G・フォーレ、F・プーランク、M・ドラージュ、そしてストラヴィンスキーなど、当時の“同時代(フランス)音楽”を非常に多く取り入れた演奏会自体が、全体の構成を含め、当時としては類を見ない贅沢かつ革新的なコンサートであり、冒頭の引用にもある通り - 梶井基次郎が通い、松平頼則が音楽を志すきっかけとなり、何よりそれまでドイツ一辺倒だった日本の西洋音楽の流れを変えた - 文字通り画期的な演奏会だったわけです。自身の著書では大雑把な書きようにあまりにきらびやかな人脈が軽々と出てくるために「どこまでホンマかいな」と思いたくなることもある薩摩ですが、「仏蘭西芸術普及交換協会主催」「仏蘭西大使館後援」と並んで「主催者側代表」として記された「薩摩治郎八」の名前は確かに伊達ではありませんでした。私なんぞがいうのもナニですが、すごいやサツマ。今週はこの他、イギリスのSTUDIO誌の別冊で建築・インテリアを特集した『DECORATIVE ARTS』6冊、ナチス・プロパガンダ雑誌『アドラー』や戦中なのに戦中を思わせないイタリアらしい観光PR誌『ITALIA』など洋雑誌約20冊、存在感十分の布染め用の中型版木2点などなどありまして、しかしそれにしてもいつになったら作業の手が追い付くんだろう…。